Bodyterranean Vs Simone Mongelli

Πέμπτη βράδυ 29 Νοεμβρίου, λίγο μετά τις 21:00 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και βρισκόμαστε σε έναν χώρο – χορό, πανδαισία ήχων από σώματα ανθρώπινα … Bodyterranean The Show 

Βρεθήκαμε λοιπόν, με τον ιθύνων νου Simone Mongelli και συζητήσαμε λίγο πάνω σε αυτό το αρκετά ενδιαφέρον project με ήχους από Μεσόγειο…

• Από πού προέκυψε το όνομα Bodyterranean;

Είναι ένα απλό λογοπαίγνιο που συνδυάζει το «Body» από το Body Music με το Mediterranean, δηλαδή Μεσόγειος, και είναι ακριβής περιγραφή του έργου: μία παράσταση μουσικής του σώματος (Body) βασισμένη σε υλικό που προέρχεται από την παράδοση της Ελλάδας και της Νότιας Ιταλίας (Mediterranean).

• Ποιος ο λόγος δημιουργίας ενός τέτοιου σχήματος βάσει της δίκης σου σκέψης και ενέργειας; Καλύπτεις κάποια ανάγκη που έχει δημιουργηθεί πλέον στην μουσική σκηνή;

Με το έργο αυτό συνεχίζω μία αναζήτηση που με συνοδεύει πολλά χρόνια, ουσιαστικά από τότε που άρχισα να έχω δικά μου πρότζεκτ στην μουσική, δηλαδή την ερεύνα πάνω στον συνδυασμό του παραδοσιακού υλικού με την προσωπική μου μουσική ταυτότητα. Έχω ξεκινήσει με τα όργανα, και συνεχίζω στον ίδιο δρόμο και από τότε που άρχισα να ασχολούμαι με το σώμα σαν μουσικό όργανο. Ίσως να έτυχε να συγχρονιστεί αυτό το συγκεκριμένο στάδιο της πορείας μου με μία ανάγκη για κάτι διαφορετικό στην μουσική σκηνή γενικότερα. Δεν είναι περίεργο, άλλωστε: συχνά οι ανάγκες που προκύπτουν από μέσα μας έχουν σχέση με κάτι που συμβαίνει όχι μόνο εσωτερικά, αλλά και γύρω μας.

• Ποια είναι η βασική αρχή που διέπει αυτή τη νέα τέχνη (για τα Ελληνικά δεδομένα) που δημιουργήσατε;

Κατ’αρχήν, να ξεκαθαρίσουμε ότι δεν δημιούργησα εγώ την τέχνη αυτή, δηλαδή του να χρησιμοποιήσουμε το σώμα σαν μουσικό όργανο: είναι κάτι που, πέρα από το να είναι σίγουρα μία πολύ αρχαία πράξη, υπάρχει στην παγκόσμια καλλιτεχνική σκηνή αρκετό καιρό, σαν σύγχρονη μορφή τέχνης. Αυτό που δημιούργησα είναι το συγκεκριμένο πρότζεκτ, όπου παντρεύω αυτή την σύγχρονη γλώσσα με την αρχαία γλώσσα της παράδοσης. Η βασική αρχή στο Body Music είναι πολύ απλή: να παίζουμε μουσική αποκλειστικά με τους ήχους που μπορούμε να παράγουμε με το ίδιο το σώμα μας, μέσω της κίνησης. Το σημαντικό, για μένα, είναι ότι με αυτόν τον τρόπο βάζουμε το σώμα στο επίκεντρο της καλλιτεχνικής έκφρασης, για να εξωτερικέψουμε και να επικοινωνήσουμε τις ιδέες μας με τον πιο άμεσο τρόπο.

• Η ομάδα σας όπως διαπιστώσαμε απαρτίζεται από πολύπλευρους καλλιτέχνες … Ποιοι είναι οι βασικοί ρόλοι του κάθε καλλιτέχνη σε αυτό το εγχείρημα;

Στο έργο μου δεν υπάρχει κάποια αυστηρή διαφοροποίηση των ρόλων, εφόσον όλοι οι συντελεστές καλούνται να συμμετέχουν στο φωνητικό, το ρυθμικό, το κινησιολογικό και το δραματουργικό μέρος. Βέβαια, με βάση την κύρια ειδικότητα του κάθε καλλιτέχνη, κάποιοι ρόλοι επικεντρώνονται περισσότερο στο φωνητικό κομμάτι, και κάποιοι άλλοι στο ρυθμικό και κινησιολογικό. Γενικά όμως υπάρχει μία σκηνική ομοιομορφία, όπου όλα τα σώματα συντρέχουν στην δημιουργία της πολυρυθμίας, της πολυφωνίας, της ατμόσφαιρας της παράστασης.

• Θα μπορούσατε να συνυπάρχετε στην ίδια σκηνή πιστεύεις με έναν μουσικό ή ένα ολόκληρο μουσικό σχήμα – σύνολο;

Βεβαίως! Η ιδέα του να βασίσω την παράσταση εξ ολοκλήρου στην χρήση του σώματος, χωρίς κανένα άλλο μουσικό όργανο ή αντικείμενο, είναι απλά μία καλλιτεχνική επιλογή. Αδιαμφισβήτητα, αυτή η τεχνική μπορεί να συνδυαστεί και με άλλα όργανα, ή να χρησιμοποιηθεί σαν στοιχείο σε μία συναυλία, σε μία θεατρική παράσταση…
Το Bodyterranean είναι ένα αυτοτελές έργο, αλλά η ομάδα θα μπορούσε κάλλιστα να συνεργαστεί με άλλους μουσικούς και καλλιτέχνες σε άλλα πρότζεκτ, όπως άλλωστε έχει ήδη συμβεί και συμβαίνει προσωπικά σε εμένα και σε άλλα μέλη της ομάδας.

• Μήπως αυτό είναι το επόμενο βήμα σας?

Υπάρχουν κάποιες σχετικές ιδέες, για το μέλλον, αλλά είναι ακόμα νωρίς για να τις αποκαλύψουμε…

• Υπάρχουν σχέδια για συνεργασίες εκτός Ελλάδας;

Ναι, φυσικά, και προσωπικά, μένοντας στο είδος αυτό, μπορώ να αναφέρω μία ενεργή συνεργασία μου με μία ομάδα χοροθεάτρου στην Ιταλία: έχω ετοιμάσει τις μουσικές της τελευταίας παράστασής τους, χρησιμοποιώντας σχεδόν αποκλειστικά το σώμα, και ενίοτε παίζω ζωντανά στις εμφανίσεις της συγκεκριμένης παράστασης. Πρόκειται για ένα έργο για παιδιά, βασισμένο σε ένα σύγχρονο παραμύθι, που έχει πολύ ενδιαφέρον, όπου πρωταγωνιστεί η γλώσσα του σώματος, και όχι τα λόγια.

• Πως θα χαρακτήριζες με 10 λέξεις το Bodyterranean;

Πρωτότυπο μουσικοκινητικό έργο με έντονα θεατρικά στοιχεία, ριζωμένο στην παράδοση. 10 λέξεις ακριβώς!

• Τι έχει να πει για τον εαυτό του ο δημιουργός της ομάδας;

Ότι μετά από τόση δουλειά στην σύλληψη, στην ηχογράφηση του άλμπουμ Bodyterranean, στην προσαρμογή του υλικού για την σκηνή, στις πρόβες για την παράσταση, έχω πολλή όρεξη να ταξιδέψω με το έργο αυτό, για να το μοιραστώ με το κοινό σε όσα περισσότερα μέρη γίνεται, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, μαζί με την ομάδα μου.

• Περιμένεις από κάποιους φορείς να σε βοηθήσουν να αναδείξεις την μουσικοχορευτική σας αυτή παράσταση ή όλο βασίζεται σε προσωπικό χρόνο και προσπάθεια;

Μέχρι τώρα όλο είναι αποτέλεσμα αρχικά της δικής μου, και ύστερα της δικής μας δουλειάς σαν ομάδα. Τελευταία έχω αρχίσει μία συνεργασία και με ένα γραφείο παραγωγής, το Τέχνις, για την απαραίτητη διοργανωτική υποστήριξη. Γενικά, έτσι έχω μάθει στην ζωή μου: αν θέλω να φτιάξω κάτι, αρχίζω να δουλεύω σκληρά για να το καταφέρω, και δεν περιμένω από κάποιο εξωτερικό παράγοντα να μου δώσει κάτι. Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν υπάρχει το θέμα της στήριξης από δημόσιους φορείς της καλλιτεχνικής και πολιτιστικής ζωής. Απλά πιστεύω ότι πρόκειται για ένα θέμα πολύ σοβαρό, πολύπλοκο και πολύ πιο μεγάλο από το Bodyterranean, για να μπορέσουμε να το συζητήσουμε εδώ.

• Τι εύχεσαι για τη νέα χρονιά;

Να ταξιδέψουμε στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, και το Bodyterranean να μεγαλώσει στα χέρια μας, ή μάλλον στα σώματά μας…

• Μερικά λόγια για το τέλος όσον αφορά τον Ελλαδικό χώρο και τις τέχνες …

Θαυμάζω τους Έλληνες καλλιτέχνες, και ειδικά την μουσική και την θεατρική σκηνή της Αθήνας, που βρίσκω καλλιτεχνικά σε πολύ υψηλό επίπεδο, σε διάφορα είδη. Η ευχή μου είναι όλο αυτό το ταλέντο να μπορέσει να συνεχίσει να υπάρχει, να έχει χώρους και ευκαιρίες για να διατηρηθεί σε επαγγελματικό πλαίσιο. Αν οι καλλιτέχνες δεν μπορούν να βιοποριστούν από την τέχνη τους, η κοινωνία ολόκληρη φτωχαίνει… Έχω μάθει πολλά εδώ, και θέλω να συνεχίσω να μαθαίνω.

Αυτός ήταν ο Simone Mongelli & το Bodyterranean The Show

 Θαυμάστε τους …..